在2023年4月18日至23日，全球厨卫经典品牌科勒KOHLER展出了150周年艺术系列，它们出自美国街头涂鸦艺术家ELLE、印度艺术家Pushpa Kumari、巴西街头艺术家Ananda Nahú和我国新锐艺术家汪紫菱。
这几位来自不同文化背景的艺术家，都以其打破性的艺术实践而出名，此次与科勒协作的著作让我们看了一场决心立异的发明者之旅。
在米兰规划周现场，由美国闻名雕塑家、艺术家Janet Echelman打造的大型艺术设备Noli Timere，出现一个由颜色、规划与立异构成的视觉盛宴与敢创宣言，向一切勇于发明/打破鸿沟的艺术家们建议呼喊， 正如此次Come All Creators的主题所宣示的：一起发明，刻画未来。
回忆科勒创建150年，“卫浴”的空间观念与场景发生了巨大变化。19世纪末，卫生间一般与医院、社会清洁工程联络在一起，而现在已成为每个室内装饰规划中重要的一环。
这场年代剧变之中，科勒从艺术中罗致创意，将美的基因融入工艺与原料的前沿发明，以勇于打破鸿沟的发明精力，引领艺术审美与功用卫浴的合流与嬗变。
图1: 跟着爵士乐、短裙与波波头时髦的盛行，火热拥抱以上亚文化的摩登女人（Flappers 飞来波女郎）成为1920年的年代标志；图2: Flaming Youth（1923）是第一部描绘该集体生活方式的电影，跟着该形象在大众文化中的传达，Flappers原始的贬义褪去，成为了时髦经典的符号 (图源: 1920s Fashion Archive - Recollections Blog)
在纽约大都会艺术博物馆，除了打寒酸规的五颜六色卫浴场景，科勒还与美国闻名建筑师Ely Jacques Kahn打造一间以黑色为主调的卫浴空间，在卫浴还被默许有必要是洁净而保持高亮度白色的年代，引发巨大颤动
曩昔150年来，科勒一直以敞开的姿势和前瞻的视界，与超越百位艺术家携手，吸收前沿的科技，打破工艺和原料的传统，刻画年代潮流的审美，缔造经久不衰的质量。
从过往规划中，科勒挑选出30组，在工艺、原料、科技与美学上具有立异性的艺术系列，约请你参加投票，选出每个年代你最中意的规划。
以艺术敞开幻想，以技能完成质量，在日常生活空间中融入特性表达的美。未来，科勒将以敢创之姿持续探究无限或许。
